Livello 1 — Creare il concept artistico di un’attrazione
Come nasce l’identità visiva di un’attrazione?
Prima dei disegni finali, prima delle scenografie, prima ancora dei render e delle tavole di presentazione, esiste una fase fondamentale: quella in cui un’idea prende forma, viene esplorata, selezionata, raffinata e trasformata in un concept artistico coerente.
In questo corso, guidato da Luca Bezzi, gli studenti entreranno nel processo creativo che porta alla definizione grafica e narrativa di un’attrazione a tema, partendo dalla fase blue sky fino alla realizzazione delle prime tavole di concept.
Il percorso sarà sviluppato come un vero lavoro di team: ogni partecipante contribuirà al progetto comune secondo le proprie caratteristiche, competenze e background, assumendo ruoli differenti ma complementari. L’obiettivo non è solo imparare a produrre materiali grafici, ma comprendere come si costruisce una proposta creativa credibile, presentabile e coerente con le esigenze di una committenza.
Durante le lezioni si lavorerà sull’analisi del brief, sulla ricerca di reference, sulla selezione delle idee, sulla definizione di moodboard, palette colori, font, storyline, personaggi, ambienti ed edifici. Il risultato finale sarà un progetto grafico d’attrazione sviluppato collettivamente, con tavole pensate per raccontare e presentare l’idea a un ipotetico cliente.
Un corso pensato per chi vuole andare oltre il semplice disegno e iniziare a ragionare come un concept artist per il mondo dei parchi a tema.
Struttura del corso
Durata totale lezioni online: 8 lezioni da 2 ore (totale 16 ore)
Frequenza lezioni: 1 lezione a settimana
Giorno e orario delle lezioni: ogni lunedì a partire dal 19 Ottobre 2026 fino al 7 Dicembre 2026, dalle 20:00 alle 22:00
Al termine di ogni lezione verrà assegnato un quiz sugli argomenti trattati, da compilare sul portale dell’Accademia entro tre giorni.
Obiettivo finale del corso
Al termine del percorso, gli studenti avranno seguito l’intero processo creativo di sviluppo del concept artistico di un’attrazione: dalla lettura del brief alla fase blue sky, dalla selezione delle idee alla definizione dell’identità visiva e narrativa, fino alla realizzazione delle tavole di presentazione.
Il corso permetterà di comprendere concretamente come nasce una proposta artistica per il mondo dei parchi a tema e come creatività, metodo, collaborazione e presentazione diventino strumenti fondamentali per trasformare un’idea in un progetto.
Programma
- 2 sezioni
- 8 lezioni
- 8 settimane
- Fase blue sky8
- 1.1Lezione 1 – Cosa significa disegnare per i parchi a tema?
- 1.2Quiz 1 – Introduzione0 domande
- 1.3Lezione 2 – Quanto è importante il brief del cliente per avere le giuste idee?
- 1.4Quiz 2 – Il brief del cliente0 domande
- 1.5Lezione 3 – Come liberare la fantasia creativa in un team
- 1.6Quiz 3 – Liberare la fantasia0 domande
- 1.7Lezione 4 – Dopo il feedback, sviluppiamo il concept. Quale direzione?
- 1.8Quiz 4 – Sviluppo del concept0 domande
- Concept9
- 2.1Lezione 5 – Identità visiva di un’attrazione che prende forma
- 2.2Quiz 5 – Identità visiva0 domande
- 2.3Lezione 6 – I personaggi si muovono in edifici e aree: come crearli
- 2.4Quiz 6 – Personaggi, edifici, aree0 domande
- 2.5Lezione 7 – Come racconto visivamente la mia idea al cliente?
- 2.6Quiz 7 – Esporre la propria idea0 domande
- 2.7Lezione 8 – Finalizziamo le tavole di concept per andare dal cliente
- 2.8Quiz 8 – Finalizzazione del concept0 domande
- 2.9Consegna del progetto finale3 Giorni
Requisiti
- Titolo di studio di maturità artistica, diploma di AABB, scuola di design (IED o similari)
- preparazione che presupponga già assimilati: teoria del colore, familiarità con tavole tecniche (alzati e piante), capacità di disegno sia digitale che cartaceo, educazione visiva all’immagine
